次の人々と同じようにAIが好きだという私だからこそ、AI、アート、そしてAI好きとアーティストの間で繰り広げられる永遠の対立について、私の考えを述べたい。 要約すると：アーティストには並外れた創造的才能があり、それは尊重され、価値あるものであるべきだ。意図的に彼らをからかったり、その技術を軽視したり、作品を盗用したりすることは不適切だ。一方で、アーティストを雇う余裕がなかったり、全く新しいスキルを習得するために何年も費やせない人々がAIを使うことを攻撃するのは不当だ。 私はまったく創造的ではないが、アーティストたちが生み出す作品を見るのは本当に驚嘆に値する。Jazzaのようなアーティストの作業を時々見るのは、その作品が圧倒的に優れているからだ。白紙のキャンバスから頭の中のアイデアを、これまで存在しなかった形に変える能力は、信じられないほど素晴らしいスキルだ。 私たちは社会として、機械が数秒で何かを生成できるからといって、アーティストを追い詰めたり、彼らの技術を陳腐なものだと扱うべきではない。 私の見解では、AIは左脳的な活動——社会を技術的に進歩させるための論理的で複雑なプロセス——に最も適している。情報の分析、問題解決、退屈な作業の自動化、コーディング、研究、そして既存のフレームワークや設計図を基にした構築だ。これがAIが持つ巨大な可能性がある分野だと思う。 正直、画像生成もこのカテゴリーに含まれる可能性がある。なぜならAIは人間のように「創造」しているわけではないからだ。AIは既存のものを処理し、学習したパターンに基づいて何かを生み出しているだけだ。 右脳的な活動——芸術、音楽、物語、文化、表現など——は人間の経験と深く結びついている。生成型AIがどれほど進化しても、人間の創造的能力を真正に再現できるとは思えない。出力の模倣は非常に優れているが、その出力の背後にある人間の経験、感情、意図、影響、想像力はまったく別のものだ。 同時に、誰もがアーティストを雇ったり、委託されたアートを購入したり、自ら技術を習得したりする余裕があるわけではないことも理解している。現実は白黒はっきりしたものではない。これらのスキルは習得に何年もかかり、多くの人にとっては情熱や才能ではない。 人々はAIを使って画像やゲームアセット、コンセプト、ミーム、プレースホルダーなど必要なものを生成してもよいし、それに対して即座に非難されるべきではない。重要なのは、AIを使うことと実際にアーティストを貶めることは別物だということだ。 AIが画像をより速く生成できるからといって、アーティストを馬鹿にする必要はない。自分の主張を証明するために誰かの作品を意図的にコピーする必要もない。そして、AIが好きだからといってアーティストの生計が奪われることを祝う必要はない。 だからこそ、AIについて彼らと意見が違っても、他のアーティストを称えよう。彼らの創造性は、人々が時々気づかないほど、文明・文化・エンターテインメント・世界の体験に大きく貢献している。 そしてこの尊重は双向であるべきだ。 アーティストもまた、AIを使うすべての人を追いかけて攻撃すべきではない。多くの人は定期的にアーティストを雇う資金もなければ、芸術的スキルを習得するために何年も費やす時間や情熱もない。手軽なツールを使うことは、必ずしもアーティストを嫌いだったり、彼らを置き換えたいという意味ではない。 AIは消え去らない。人間の創造性も消え去らない。 だからこそ、最も健全な道は両方と上手く共存する方法を見つけることかもしれない。意味のある場所でAIを使い、可能な限り人間の創造性を支援し、芸術に込められた労力を尊重し、議論の相手を敵のように扱うのをやめよう。 技術は物事を作ることを容易にする。しかし、それらに意味を与えるのは依然として人間である。 マングーのTEDトークにお付き合いいただきありがとうございました。