avatar
ZEUS⚡️

フォロー中0フォロワー(X)3.1万投稿166いいね3289
avatar

ホーリーF*CK…Claudeが155の可動部品からなる3Dロボットカムレオンを構築し、そのすべてがコードでできている。 - Blenderは使っていない - 3Dファイルは使っていない - 有料ツールは使っていない ブラウザで動作し、マウスで回転できる。 機能: 目が対象を捉えた瞬間に時間が0.4倍に遅くなる 2つのタレット目がそれぞれ4つのリングに分離し、その奥に10枚の絞りが開く 舌が24cmのプローブを射出して戻る 16リンクの尾がらせん状から展開する 8枚の擬態プレートが白からミント、アンバーへ波のように変化 その後、カムレオンは155の部品に分解され、カメラが上空に上昇し、再び元に戻る 同じものを作りたい場合は、以下のプロンプトをコピーしてください: 「three.jsを使用した単一のHTMLページを構築:暗いミッションコントロールダッシュボード内で、原始形状のみで構成されたロボット[カムレオン]が枝にとまっている。すべての部品は個別のオブジェクトであり、6つのアセンブリのいずれかに属する。モードを追加:ロックオン(目環が分離し、10枚の絞りが開き、時間が0.4倍に遅くなる)、ストライク(24cmの舌プローブが射出されて戻る)、アンカール(16リンクのらせん尾が展開する)、カモ(プレートが波のように色を変える)、さらにテアダウンと再組立(すべての部品が独自の経路で飛び散り、再び元に戻る)。部品に追従するラベル、リアルタイムテレメトリパネル、20秒のオートパイロットとシネマティックカメラを追加する。」 [カムレオン]を好きな動物に置き換えてください。 次回のコンテンツを最初に見たい場合は、フォローしてください。 すべての8つのプロンプトを含むフル記事は下記にあります。

avatar

ホーリーF*CK… Opus 5.5は本当のお金の不具合だよ😭 今この口座が行っていること: → 最上位のリールは788Kのビューを獲得。 → その下は535Kのビュー。 → 次のものは229Kと111Kのビュー。 全体のフォーマットは、ローポリゴンの人物がクラウドロボットに簡単な質問をする形式。 この動画では、なぜ自分のチャンネルが成長しないのかを尋ね、クラウドが1つのプロンプトで完全な動画を作成するツールを紹介する。 この口座自体が教える内容の実演であり、すべての動画はAIで数回のプロンプトで作成されている。 ブランドが彼にアプローチするのは時間の問題だ。 コンテンツから本格的に収益を上げるのに、これほど良いタイミングはかつてなかった。 フォローして、これを再現する方法を教えよう。

avatar

AIで作られたおばあちゃん「Granny Spills」は、たった240投稿でInstagramに210万人のフォロワーを獲得し、そのアカウントには認証済みの青いチェックマークまでついている。 この動画では、ピンクのファーのコート、ピンクの手袋、ピンクのバッグを身に着け、雪の中で踊る彼女が映っている。背後には、側面に彼女の名前が書かれたピンクのプライベートジェットが見える。 動画はたった15秒だが、その中にキャラクターのすべてが凝縮されている。彼女が年老いていて、裕福で、ドラマチックで、他人の評価など気にしないことが一瞬で伝わる。 このアカウントが成功している主な理由は、対比にあると思う。頭にスカーフを巻いたおばあちゃんが、ポップスターのように自慢して、デザイナーバッグの話をしているなんて、誰も予想しないからだ。 プロフィールには明確に「このアカウントはAI生成であり、AIスタジオによって作られた」と記載されているが、それでも210万人がフォローし、新しい動画を待ち続けている。 私にとって、これは人々がキャラクターが「本物」かどうかを気にしない最も良い証拠だ。彼らが本当に求めているのは、見るのが楽しく、すぐに覚えられるキャラクターだからだ。 このアカウントの収益化方法も非常に賢い。ブランドとの提携用のメールアドレス、プロフィール内のアフィリエイトリンク、6,500人のメンバーを持つファンチャンネル、そしてファンがGrannyからカスタム動画を注文できるストーリーハイライトがある。 つまり、1人のAIおばあちゃんが、複数の収益源を持つ小さなビジネスへと成長し、誰もカメラの前に立つ必要がないのだ。 正直、AIキャラクターを始める人の多くは、あまりにも若く、あまりにも完璧にしすぎている。だからこそ、彼らのアカウントは他の何千ものアカウントとまったく同じに見える。 巨大なサングラスをかけたピンクのおばあちゃんの方がはるかに記憶に残りやすい。キャラクターが年老いていて、ドラマチックであればあるほど、高級品の自慢がより面白くなる。 だから私は常に顔を作る前にまず性格を決める。キャラクターが誰で、何を愛し、どう話すかを決めた後で、Higgsfieldで参考画像を作成し、すべての動画で一貫した外見にしている。 その後、このダンスのようなシンプルなトレンドにキャラクターを配置し、どれかの動画がバズるまで繰り返す。 本物のインフルエンサーマイナーよりも強く自慢するAIおばあちゃんをフォローしますか?👇

avatar

私は1つのプロンプトと12秒の動画で、私のAIキャラクターにイタリアンマフィアのボスのようにスニーカーを開封させた… 彼は煙たかったイタリアンレストランに座り、2人の巨大なボディガードが小さな黒い箱を運び、彼はそれを人生で最も重要な取引のように手紙開けで開ける。 最後に、彼はスニーカーを見てたった一言、「Perfetto。」と言う。 正直、これが製品コンテンツの未来だと思う。 本当のアンボクシング動画はすべて同じように見える:手、箱、そして「中身を見てみよう」と言う誰かがいるだけ。 人々はそれらを1秒でスクロールしてしまう。 しかし、奇妙なキャラクターが真剣な顔で製品を開封すると、人々は最後まで見つめ、友達にシェアする。 私が作った方法: - キャラクターはHiggsfieldから取り、毎回の動画で使っている同じ顔を使用 - 場所、雰囲気、そして一つの変則的な儀式を含む短いシーンを執筆 - Seedance 2.5で縦型9:16の動画を音声付きで生成 - 製品を物語の真ん中に配置 カメラ、俳優、スタジオは一切必要なかった。 今、ブランドから送られてくるすべての製品に対してこれを実行すると想像してみてください… すべてのアンボクシングが新しいエピソードになり、キャラクターはそれぞれの動画とともに成長する。 フルプロンプトはコメント欄に残してあるので、コピーしてあなた自身のマフィアアンボクシングを作ってください👇

avatar

500万回のビューを獲得するAIキャラクターを誰も作ろうとしない でも、なぜなのかわからない… なぜまだこの機会を逃しているの? 自分のAIインフルエンサーをセットアップするには何が必要か? - Nano Bananaを使ってキャラクターを生成する - TikTokでトレンドになっている動画を見つける - Higgsfieldの「AIインフルエンサー」タブを利用する - Seedance 2.5で縦型9:16の動画を生成する - Genjutsuを使って独自の機能を持つトレンドTikTok動画を作成する その後、TikTokにアップロードし、トレンドのハッシュタグを使用する 最も重要なのは、アルゴリズムもこのような動画を好むということだ。 AIアバター分野に参入したい場合は、Xであなたの最良の事例を共有してください。 最高のものを一緒に見つけましょう。 最高の5つのキャラクターを生成し、それぞれをTikTokにアップロードしたいと思います。 これが私のトップ5の最初の1つです。

avatar

GPT-6 ASTRAは、ラスベガス・スフィアを説明する35,000ドルのサイトを構築し、科学博物館が太陽系を教えるように、この建物の仕組みを教えてくれる。 私は通常、説明サイトは最初の画面で閉じてしまう。 しかし、このサイトは最後までスクロールした。なぜなら、スフィアが次に何に変わるのか、正直気になったからだ。 これにより、自分が作ってきた説明サイトはただの記事をウェブサイトに偽装していたことに気づいた。 「最初の一行で全体のアイデアが理解できた」 開頭の見出し、「スクリーンである建物」と読んだ瞬間、このサイトが伝えたいことがすでに理解できた気がした。 このような明確さは、非常に難しいと感じる。普段は、このページが6語で伝える内容を、私は一文で説明するのに段落全体を使ってしまうからだ。 次のプロジェクトでは、この方法を真似て、デザインに手を付ける前にまずこの一文を書くことに決めた。 「ドームが変化し続けるのを見続けた」 ドームが巨大な目になり、次に月になり、そして地球になるのを見て、すでに見たことのあるオブジェクトに引き込まれ続けた。 しばらくして気づいたが、私は一度もそのスクリーンの機能について読んだことなく、それが何ができるかを学んでいた。 ここには写真ギャラリーを使うつもりだったが、今となっては、それがこれと並べてどれほど平板に見えるかがわかる。 「ついにその大きさを感じられた」 この建物の数値は以前にも見たことがあったが、どれも実際にどれほど大きいのかという実感を与えてくれなかった。 ここで初めて、それがジャンボジェット2機より広く、17,600席のうち10,000席が座っている人の重さで揺れるという描写を見て、その大きさを実感した。 おそらく、すべての数値に画像が添えられていたからこそ、私の心に響いた。これは私が自分の作品でほとんど忘れてしまうことだ。 「中を覗くのが楽しかった」 最も気に入った瞬間は、外殻が開き、まるで博物館の模型を見ているかのように座席とステージが見えるようになったときだった。 正直、数秒間、子供になったような気分だった。次の層が現れるのを見たくて、ただスクロールし続けた。 また、スクリーンの裏には167,000個のスピーカーが隠されていることも学んだ。もし段落で読んだら、きっとこの事実を覚えていなかっただろう。 「画像が点に分解するまでズームした」 ページが表面にここまで近づいてきて、画像が小さな光の点に分解するとは思わなかった。 これはこのサイト全体で最も賢明な説明だった。なぜなら、目の前でスクリーンがどのように機能するかをただ見ることで、その仕組みを理解できたからだ。 私は何年も技術的なことを説明するために図解を描いてきたが、一つの優れたズームインで、それよりもずっと効果的に説明できると気づいた。 「数秒で5年が過ぎた」 最後に気に入ったのは、タイムラインが空のフレームから暗いドームへ、そして輝く月へと変化するシーンだった。 歴史を最後に語ったのは良い判断だった。その時点では、この建物に興味を持ち、どのように作られたのか知りたくなっていたからだ。 どんな説明でもこの順序が正しいと信じている。正直、私はいつも歴史を最初に置いていた。 詳細なガイドは下記の記事で

avatar

GPT-6 ASTRAは、スーパーヒーローのために35,000ドルのサイトを構築し、それはコミックブックが秘密の身分を明かすように彼の真実を明らかにする。 私はこれがスパイダーマンに関するまた一つ退屈なファンサイトになるだろうと思っていた。 しかし間違っていた。最初のスクロールで、マスクがゆっくりとピーター・パーカーの顔を覆い始めた瞬間、私は目を離せなくなった。 私がこれまで作ってきたキャラクターサイトには、このような瞬間は一度もなかった。いつもポスターとギャラリーだけだった。 「スクロールするほどマスクが広がる」 今年見た中で、これほど素晴らしいスクロール効果はないと感じた。マスクは単に現れるのではなく、顔の一部ずつ広がり、ついには目を覆い尽くすまで続くからだ。 私が好きなのは、この動作を自分が行っているという感覚だ。指の動き一つ一つが、彼のスーツに少しずつ布を追加していくようだった。 私は通常、2枚の別々の画像を使ってフェード効果を施すだろう。そして誰も翌日にはそれを覚えていないだろう。 「このサイト全体は、一人の人物の中に二人が存在することについて」 ページは常に同じテーマに戻っていることに気づいた。最も明確な例は、片側にマスクを着けた状態、もう片側にマスクを外した状態を並べたセクションだ。 私にとって、これが単なるファンページを超える理由だ。このキャラクターの魅力は衣装ではなく、少年そのものであることを理解しているからだ。 私が知るほとんどのスーパーヒーローサイトは、ヒーローだけを描いている。しかし、それでは物語の半分を失っていると思う。 「色が、あなたが見ているのが誰かを教えてくれる」 背景がキャラクターに応じて変化する様子がとても気に入った。ピーターを見ているときは清潔で白い背景だが、マスクが被るとすぐに深い赤に変わる。 その後、クイーンズに関するセクションでは背景が濃い青になり、古い写真と赤いネオン署名が登場し、まるで彼のプライベートな記憶を見ているようだった。 私は通常、サイト全体に一つの背景色を固定して、それ以上変更しない。しかし、このサイトを見て、色が物語を語ってくれる可能性があることに気づいた。 「マスクはスニーカーの発売のように並べられている」 「季節限定マスク」というセクションでは、さまざまなバージョンのマスクがショップの商品のようにグリッド状に配置されている。 見ていて微笑んでしまった。とてもシンプルなアイデアだが、映画のキャラクターをファッションブランドのように感じさせる。 これはサイト内で最も賢い商業的戦略だと感じる。その直下に置かれた赤いフーディーが、まるで自分が買いたくなるような商品に見えるからだ。 「最後に二人が一緒にいる」 ページの最後の大きな文は、手書きの赤い文字で「二人一緒に」と書かれている。それまでのすべてを経て、これが完璧な結末だと感じた。 このサイトは、少年とヒーローのどちらか一方を選ぶように私に迫らない。最終的には、両方を大切に思えるようになったからだ。 詳細なガイドは下記の記事で

avatar

AIに衝撃を受けた… Space Bunnyが15分で3Dの宇宙ロケットモデルを作ってくれた。 以下が含まれている: - ロケットの構造とセクション制御 - スロットルとエンジン制御 - 完全な飛行制御:離陸、リセット、エンジン音 15分で二段式軌道ロケットとは信じられない… 私は作るのが好きだが、これは本当に驚いた。 次はビデオゲームだ。 いくつかアイデアを試して、このモデルでいくつかの傑作を紹介する。

avatar

OPUS 5.5 + HIGGSFIELD は、3Dウェブサイトビルダー用に35,000ドルのサイトを構築し、そのページでは一度もエディターを表示しない。 私はしばらくスクロールした後、魚がデモであることに気づいた。なぜなら、ピンクのグラデーションを泳ぐ錦鯉は、ソフトウェアのヒーローが通常見た目にするものではないからだ。 見出しには「数分で3Dウェブサイト」とあり、証拠はすでに私がそれを見ていることだ。 私は以前からビルダーを販売してきたが、いつもインターフェースから始めていた。クライアントは自分のソフトウェアを画面に見せたいと望み、それを止めるだけの十分な根拠を持ったことは一度もなかった。 「プロダクトはページそのものだ」 キャンバスのスクリーンショットも、ツールバーも、レイヤーパネルも、ウィジェットの上にカーソルが浮かんでいる様子も、このサイトの上部には一切ない。 提示されている唯一の証拠は、このサイト自体であり、それは製品が約束する通りのことを実行している。 これは機能する。なぜならビルダーは出力で評価されるからであり、出力こそがダッシュボードのスクリーンショットでは決して示せない唯一のものだからだ。 私が携わったすべてのビルダーが、ヒーローエリアにUIを配置していた。そしてそのすべてのヒーローが、ソフトウェアを結果ではなく作業のように見せていた。 「受賞歴は上ではなく、真ん中に置く」 「本日のサイト」や「今年のウェブデザイントレンド」のバッジは、フォールドの下、顧客サイトの列の横に、画面全体の下部に配置されている。 誰も、自分がそれを用いて作成したものを見たことなくブランドを信頼するよう求められていない。 デモンストレーションの後に証拠を置き、その前に置かないという小さな順序変更が、ページの押し付け感に大きな影響を与える。 私は通常、信頼バッジをヘッダーに配置していた。なぜならクライアントが最初のレビューでそれを求める場所だからだ。 「サービスは3つのステップと3つのオブジェクトで販売される」 「あなたのために行う」セクションは、「自分について教えてください」「テーマを選択」「編集して公開」の3ステップで構成され、各ステップにはアイコンではなく独自の3Dオブジェクトが付随している。 キューブ、形状、光るフォーム——これらはすべてヒーローと同じ世界でレンダリングされており、説明が製品内部から生まれたように見える。 アイコンであれば構築は速く、このセクションはインターネット上の他のすべての価格ページと静かに同化していたはずだ。 「ページは水中で終わる」 下部近くでは、画面全体が海となり、クラゲが青い光を泳ぎ、ベースにはサンゴが広がっている。その真ん中に「今日からマジックを構築し始めよう」という文が置かれている。 その時点まで、あなたは3Dシーンの中にほぼ1分間いる。だから、「それを構築する」誘いは販売文句ではなく、自然な次のステップとして届く。 CTAはこのページで最も控えめなテキストであり、私が大きくなるように戦った唯一のテキストだ。 「価格設定だけがフラットな部分」 プランカードはシンプルで、暗く、ほぼ退屈なまでに平易であり、サイトで最も複雑なシーンの直下に配置されている。 このコントラストは意図的だ。なぜなら動きに満ちたページの後では、購入者が支払いを決断する場所に静けさが必要だからだ。 私は何年も価格表を装飾してきたが、今ではそのすべての装飾がコンバージョンを損なっていたと確信している。 詳細は下記の記事をご覧ください

avatar

GPT-6 ASTRA + HIGGSFIELDは、クリエイティブエージェンシーのために35,000ドルのサイトを構築し、それはスーパーボウル広告が開くように、何かが粉々に砕かれる形で始まる。 最初に見えるのは、巨大なハンマーでスイカを叩き壊すアニメの犬だ。 私はスクロールする前に、この動画を3回も再生した。 私のエージェンシーのサイトは通常、大きな見出しで始まるが、それと比べるとこれらは退屈に見える。 「マスコットが全体のポジショニングだ」 このエージェンシーの名前は「Stuffed Dog」だが、彼らは名前の説明をせず、スニーカーを履き、タトゥー入りの腕とハンマーを持ったキャラクターに変えてしまった。 これは非常に賢い判断だと思う。なぜなら、1秒で、この人々が大音量で、ユーモアがあり、散らかすことを恐れないことが伝わり、それがクライアントが支払っている価値そのものだからだ。 私がこのサイトを構築していたら、ロゴを隅に置いて終わりにしていたはずで、名前はただの奇妙な言葉のままだっただろう。 「砕くシーンがそのまま主張につながる」 スイカの破片がカメラに向かって飛び散り、部屋は暗転し、太く白い文字で「私たちはブランドを築くだけでなく、信念を築く」という文が現れる。 ページ上で最も音の大きい瞬間が、最も真剣な文に移行する点が気に入った。なぜなら、このような爆発的なシーンの後には、実際に立ち止まって読む気になるからだ。 多くのエージェンシーサイトは、マニフェストを最上部に置くが、私の経験では、そこで注目を奪い合うのが難しく、大抵は負けてしまう。 「見出しにはユーモアがある」 作品セクションのタイトルは「心と市場を勝ち取る作品」で、この文のカッコ部分が最も大きな役割を果たしていると思う。 これは本当に誰かが話しているように聞こえ、ビジネスオーナーに、クリエイティブな側面も結果をもたらすことを静かに伝えている。 私は単に「OUR WORK」と大文字で書いただろうが、誰もそれを読んで笑うことはなかったはずだ。 「犬は繰り返し登場する」 後ほど、マスコットは「It's personal」という文の後ろのレンガ壁に描かれ、最後にはスウェットバンドを巻いてフットボールフィールドに立っている。 このキャラクターが各セクションで衣装を変えながらも決して消えないことが、このサイトを一つの物語にしている。そしてフットボールフィールドは、ロゴの壁を使わずにクライアントが誰であるかを明確に示している——彼らが手がけているスポーツ番組に直接訴えかけるからだ。 「それは招待で終わる」 最後の画面には、「誇れるものを一緒に作りましょう」という文と、犬の横にシンプルなフォームが表示されている。 これまでのエネルギーの後、静かで親しみやすい結末は、エージェンシーがついに手を差し伸べているように感じられ、まさにクライアントが手を伸ばしたい瞬間だと思う。 詳細は下記の記事をご覧ください