Birb Tem como Objetivo Gerar 1.000 milhões de Dólares em Receita ao Unir a Cultura dos Meme a Objetos Físicos

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O Birb tem como alvo atingir 1 milhar de milhões de dólares em receita anual ao unir a cultura dos memes com objetos coletáveis físicos, impulsionando a adoção de criptomoedas. O projeto utiliza uma forte relação risco-retorno para converter utilizadores marginais em participantes ativos. A Orange Cap Games, sua empresa-mãe, atingiu 8 milhões de dólares em vendas no segundo ano, superando o crescimento inicial da Pop Mart. O investimento de valor em criptomoedas é central para a estratégia do Birb, que se concentra na distribuição global de produtos e na expansão cultural.

Por favor, forneça o texto que dese@moonbirds

Compilação:@BruceBlue

Resumo: Birb é um personagem IP dotado de vida, que se manifesta através de um token memético e tem como lastro uma empresa de coleções físicas. O objetivo da empresa é gerar 1.000 milhões de dólares em receita ao distribuir globalmente o IP Birb, ao mesmo tempo que converte utilizadores marginais em utilizadores de criptomoedas.

Introdução

A falha prolongada de projetos de criptomoedas tem como causa principal não ser técnica nem financeira, mas conceitual. O ecossistema da criptomoeda tem vindo sempre a lutar para definir o seu propósito, oscilando entre duas identidades incompatíveis: será um local sério para empresas ou um palco para comportamentos coletivos absurdos? Projetos que tentam assumir completamente uma dessas posições costumam falhar por razões opostas, mas simétricas. Aqueles que buscam legitimidade institucional tendem a abandonar a natureza de meme, perdendo assim a vantagem única da criptomoeda em gerar procura orgânica; por outro lado, projetos que abraçam o absurdo puro têm dificuldade em manter valor ao longo de múltiplos ciclos de atenção.

Essa tensão não é acidental, mas sim inerente à criptomoeda. Os preços dos ativos de criptomoeda refletem não apenas a atualização de fluxos de caixa (DCF), mas também a coerência narrativa e os efeitos de协同 social. Assim, qualquer tentativa de analisar a criptomoeda apenas a partir da perspectiva tradicional da finança corporativa perde os mecanismos essenciais da participação, liquidez e crescimento emergente.

O ponto de partida deste artigo é o seguinte: a aparente contradição entre a criptomoeda, memes e empresas, ironia e sinceridade, viralidade e receita não é um defeito a ser resolvido, mas sim um equilíbrio estrutural que pode ser aproveitado. Os ativos mais bem-sucedidos em cada ciclo reconhecem implicitamente esse fato: quer capturando atenção através do absurdo extremo, quer imitando formas institucionais familiares. No entanto, adotar qualquer uma dessas abordagens isoladamente tem demonstrado ser insuficiente. Para verdadeiramente conquistar o mercado, $BIRB Tem de ser tanto um token de "retardado sofisticado" como também um token de "sofisticado retardado".

Não é surpreendente que memes tenham dominado o recente ciclo de criptomoedas; isso reflete as vantagens comparativas desse meio em relação aos mercados tradicionais. Se a criptomoeda fosse apenas um local para negociação de empresas, os mercados de ações (equities) já teriam superado-a há muito tempo. Os memes reduzem o custo cognitivo de participação e permitem que o valor se espalhe através das redes sociais, transformando o jogo de captura de valor numa expressão artística social dadaísta (dadaist), que nenhuma ferramenta financeira tradicional consegue igualar.

Ao mesmo tempo, o crescimento impulsionado pela atenção é, por natureza, instável. Ativos puros de meme têm dificuldade em sobreviver por múltiplos ciclos. Já os negócios ativos em criptomoedas frequentemente dependem de modelos de receita que exploram diretamente seus utilizadores mais ativos, gerando dinâmicas negativas ao longo do tempo. Estes modelos podem ser bem-sucedidos em termos locais, mas acabam por destruir os ecossistemas em que se baseiam, limitando assim o crescimento a longo prazo.

O ponto central deste artigo é que um ativo cripto sustentável tem de vencer simultaneamente nos dois lados desta lacuna. Tem de ser suficientemente absurdo para aproveitar a atenção, o engajamento e a velocidade de propagação cultural; ao mesmo tempo, tem de ser suficientemente real para transformar essa atenção em atividade económica duradoura. Importa salientar que, no processo de criação, esta atividade económica tem de, por sua vez, impulsionar a própria distribuição do meme, especialmente para grupos externos. Isto não é um compromisso entre dois métodos, mas sim uma síntese que considera a memética e a gestão empresarial como complementares, e não como opostas.

$BIRB Esses tokens são explicitamente construídos com base nesse princípio. O seu design inicial visa operar na interseção entre memes e empresas, aproveitando-se da forma como ambos se reforçam mutuamente. Os capítulos seguintes tentarão formalizar esse quadro, examinar as suas implicações e argumentar porquê essa estrutura não é apenas viável, mas também necessária para o funcionamento bem-sucedido da criptomoeda na sua forma mais fundamental.

A curva da esquerda (Left Curve) cria atenção; a curva da direita converte essa atenção em bens tangíveis; estes bens tangíveis geram novamente atenção fora do círculo da criptomoeda, e... $BIRB é a camada coordenadora que fecha este ciclo.

Por que agora: A transformação dos participantes na criptografia de borda

Essa argumentação é válida porque o próprio mercado de criptomoedas já mudou.

Os ciclos anteriores de criptomoedas foram impulsionados pelo discurso dominante da exploração de inovações nas fronteiras técnicas: tempos de bloco mais rápidos, taxas mais baratas, máquinas virtuais inovadoras, melhorias progressivas nos protocolos. Quando a indústria ainda estava nos seus primórdios, essa exploração das fronteiras foi o narrativo dominante do sucesso. Hoje, no entanto, essa inovação já atingiu basicamente um platô. Isso é, de fato, um sinal de maturidade. Várias blockchains públicas já são "suficientemente boas", e para a maioria dos participantes, os ganhos técnicos adicionais já não são o fator determinante para distinguir os vencedores.

Assim, o participante marginal do mercado de criptomoedas já não é um técnico ou um adotante precoce, mas sim um consumidor comum que ainda não entrou nesse universo. Este consumidor marginal não se importa com a taxa de transações, latência ou a novidade da criptografia, mas sim com objetos, personagens e experiências intuitivos, compreensíveis e interessantes. Esta mudança transforma fundamentalmente que tipo de produtos pode impulsionar o crescimento.

Esses consumidores são difíceis de integrar diretamente. Narrativas abstratas, primitivas financeiras e marketing centrados no protocolo não conseguem superar o seu limiar psicológico de entrada. Historicamente, demonstrou-se repetidamente eficaz abordagens físicas e culturais. Especificamente, objetos que se podem tocar, colecionar, oferecer como presente e compreender sem necessidade de explicações.

Num tempo mais maduro da criptomoeda, em que a tecnologia já não é mais um gargalo, a frente do crescimento tem de se voltar para a distribuição (Distribution). É por isso que coleções e objetos físicos estão a tornar-se tão importantes como mecanismos de distribuição agora, quando não o foram em ciclos anteriores. Eles atuam como um "cavalo de Tróia": não para disfarçar a criptomoeda, mas para torná-la irrelevante até ao momento em que o utilizador sente que ganhou o direito de participar. Numa economia em que a atenção é abundante mas a confiança é escassa, a conversão já não acontece através da educação ou da pregação, mas sim através da experiência.

Birb como Meme

Birb não é uma "marca". Birb é um algoritmo de compressão. No mundo da criptomoeda, a maioria das pessoas não compra planilhas eletrónicas; elas compram histórias que podem ser repetidas. Os ativos vencedores são aqueles cujo custo de propagação da história é baixo, fáceis de remixar e compreensíveis à primeira vista em redes sociais. Esta é a essência de um meme: uma unidade cultural projetada para ser replicada.

É por isso que os tokens de criptomoeda mais duradouros da última década não são mapas de produtos, mas símbolos: um cão, uma rã, uma pedra, um rosto pixelado. A "estupidez" deles não é acidental; eles utilizam a "estupidez" como uma interface interativa. Isso reduz o custo cognitivo de participação.

O Birb foi especificamente concebido para esta camada de interface. É curto, foneticamente apropriado e historicamente nativo. "Doge" era um erro de escrita de quatro letras que tornou-se uma marca global. O Birb herda esta linhagem: é familiar ao ponto de parecer inevitável, estúpido o suficiente para ser viral e específico o bastante para ser possuído.

Mas é exatamente aqui que a maioria dos tokens Meme acaba desaparecendo. A atenção é um recurso volúvel. Meros Meme são como a "euforia açucarada": eles disparam, depois desmoronam, tornando-se finalmente piadas ontem, sem graça. O problema não é se o Birb consegue se tornar viral, mas sim se a viralidade consegue transformar-se em atividade económica duradoura sem sufocar o próprio Meme.

Este mecanismo de transformação é exatamente o que este artigo pretende explorar verdadeiramente.

Do meme à máquina: O problema do Labubu

Considere o Labubu da Pop Mart: este é um dos exemplos mais claros de como um meme moderno pode escapar da internet e tornar-se parte do ciclo acelerador (flywheel) de produtos de consumo. As ações cotadas em bolsa da Pop Mart são uma ferramenta limpa para capturar o valor associado às receitas geradas pelo Labubu. No entanto, para um meme, a receita não é o mecanismo perfeito de captura de valor.

O Labubu gerou um valor cultural exógeno imenso: marketing gratuito, reconhecimento social, energia do mercado secundário e uma narrativa que se espalha muito mais rapidamente do que a capacidade de produção pode satisfazer. O gargalo da Pop Mart é físico: a que velocidade podem produzir, transportar e colocar os produtos em prateleiras? Um meme pode se mover à velocidade da internet; mas a empresa não pode.

Agora imagine o cenário inverso: um ativo Meme capaz de se expandir à velocidade da internet, combinado com uma empresa que constantemente o liga ao mundo real e prolonga o seu crescimento através de produtos, distribuição e parcerias. Este híbrido é exatamente o espaço de oportunidades em que o Birb está a mirar. Não estamos a tentar "adicionar um token a uma empresa de brinquedos". Estamos a tentar construir uma empresa cuja atividade central é prolongar um Meme e criar um token que capte as externalidades resultantes desse prolongamento.

Personagem Birb

Obrigado pela sua

Os personagens ocupam um espaço cultural e emocional que as empresas nunca poderão ocupar. Os investidores minoritários não depositam emoção nas empresas; eles pagam por personagens. Charizard é mais culturalmente reconhecível do que a The Pokémon Company. Labubu é mais legível do que a Pop Mart. Personagens são a "interface" cultural. São coisas que as pessoas reconhecem, colecionam, oferecem e identificam-se sem necessidade de explicações.

Se o token Birb pretende explorar a criptomoeda como um "desvio de vantagem" para expressar um sistema de valor cultural e de memes, então o Birb não pode existir apenas como uma marca. Tem de existir como um personagem meme capaz de acumular apego emocional, e não apenas reconhecimento.

Isto também explica por que a propriedade intelectual (IP) relevante é escassa. A IP cultural tem uma dependência de caminho. Quando foi a última vez que verdadeiramente criámos um super-herói universal? A maioria dos personagens que dominam a cultura popular hoje teve origem num período histórico bastante estreito — a era de ouro dos quadrinhos dos anos 40 e 50 do século XX — e desde então têm sido reinterpretados, reiniciados e reconfigurados continuamente. Personagens novos são constantemente introduzidos, mas raramente escapam ao seu momento imediato para se tornarem primitivas culturais duradouras.

Na minha opinião, o boom dos NFTs em 2021-2022 representou a versão da criptomoeda daquele "Idade de Ouro". Foi o único período em que papéis nativos da criptomoeda entraram em grande escala na consciência mainstream, criando um conjunto limitado de IP de criptomoeda historicamente legíveis. Além do próprio Bitcoin, poucos ativos criptográficos ultrapassaram esse limiar. Essa limitação não é um fraco; é um traço característico dos IP de alto valor.

Nós ( @Ocapgames ) Aquisição @Moonbirds Em vez de lançar um IP completamente novo, é porque a historicidade não pode ser fabricada retroativamente. Podes iterar no design, mas não podes falsificar a sensação de presença cultural. Acreditamos que o futuro dos direitos de propriedade intelectual é digital-native, e IP-native-crypt é a próxima frente do crescimento marginal da criptomoeda: não através de inovações tecnológicas progressivas, mas sim através de ressonância cultural.

Para que um produto físico sirva como mecanismo de distribuição de uma propriedade intelectual (IP), essa IP tem de ser naturalmente compatível com uma forma física. Tem de ser imediatamente reconhecível como um objeto, visualmente coerente e emocionalmente claro. É aqui que o IP orientado por personagens consegue ter sucesso quando outros tipos de ativos abstratos tropeçam. O Birb funciona porque tem um rosto. Tem silhueta, personalidade e presença. Pode existir em cartas, figuras coleccionáveis ou prateleiras sem necessidade de explicações. Essa legibilidade permite uma distribuição em grande escala. Estabelecer uma ligação emocional com o Birb é muito mais fácil do que com o Bitcoin, afinal, como é que o Bitcoin se parece?

Alinhado com a geração de receita: Objetivo Birbillions

A Orange Cap Games (OCG) é a empresa-mãe dos Moonbirds e da propriedade intelectual (IP) Birb. O nosso argumento é simples: trazer o IP à vida. Não vemos a criação de uma empresa de coleções como uma "tarefa secundária" para a emissão de tokens. Criamos empresas de coleções porque elas são, no mundo da Crypto, um dos poucos modelos de negócios capazes de gerar receita real e, ao mesmo tempo, de distribuir cultura a pessoas que não se importam com a Crypto.

O argumento da Birbillions é sobre extrair a joia da coroa da criptomoeda: tornar-se a primeira empresa de consumo com receita anual de 10 mil milhões de dólares, sem depender principalmente de taxas de transacção, liquidações com alavancagem ou emissões de tokens.

A maioria das "receitas" no setor de criptomoedas não está estruturalmente alinhada com os interesses dos utilizadores. As taxas de transação e os lucros de liquidação expandem-se através de um "imposto" sobre os participantes mais ativos. Funcionam de forma eficaz em certa medida, mas, no fundo, são autodestrutivos, criando competição desordenada entre o mesmo grupo de utilizadores e estabelecendo um teto rígido para o crescimento.

Uma empresa de Crypto a longo prazo sustentável tem de ganhar dinheiro como uma empresa verdadeiramente de consumo: vendendo coisas que as pessoas realmente queiram mostrar, oferecer, trocar, colecionar e falar. Esta receita não pode simplesmente extrair valor do mercado; tem de expandir o mercado. Tem de converter consumidores não Crypto em participantes adjacentes à Crypto (crypto-adjacent participants), sem os obrigar a definirem-se como utilizadores de Crypto.

Esta é exatamente a natureza das coleções físicas e digitais. O produto é tanto o item vendido como também o mecanismo de distribuição da própria propriedade intelectual (IP). As cartas colecionáveis e as caixas surpresa não são simplesmente "merch" (produtos derivados). São objetos sociais portáteis. Existem dentro de casa, em embalagens de avaliação, em prateleiras e dentro da economia de presentes. Geram comportamentos repetitivos e recrutam novos participantes com base na propriedade, e não em ideologias. Coleções são, possivelmente, uma das máquinas mais eficazes já conhecidas para transformar atenção em receita em grande escala.

Benchmarking é muito importante, pois define a ambição na altura correta. Estamos a construir o Pop Mart da Web3. O Pop Mart é a evidência mais clara de que, quando um personagem tem legibilidade cultural e a sua produção e distribuição são escalonáveis e geram rendimento composto, algo acontece.

Na fase comparável do seu ciclo de vida, a escala da Pop Mart era, de facto, mais pequena do que a da Orange Cap Games (OCG) hoje. No segundo ano de operações, a Pop Mart gerou receitas de cerca de 900 mil dólares. Nos dois anos anteriores à sua oferta pública inicial (IPO), as suas receitas anuais ascenderam a cerca de 20 milhões de dólares. Por comparação, a OCG gerou receitas de cerca de 8 milhões de dólares este ano (no segundo ano de operações), provenientes da venda de produtos coleccionáveis físicos. Em termos de crescimento, a nossa taxa de crescimento foi, de facto, superior à da Pop Mart no mesmo período, e isso foi conseguido com menos SKUs, menor reconhecimento global e sem uma rede de retalho madura.

Essa diferença reflete timing e alavancagem. As categorias em que a OCG está já compreendem a procura impulsionada por personagens, mercados secundários e distribuição global — mas temos uma vantagem adicional que a Pop Mart não possui: uma camada de coordenação nativa de criptomoedas, que permite que a cultura se espalhe à velocidade da internet, mantendo-se, ao mesmo tempo, ancorada na produção física e na execução retalhista.

Este é um setor vasto e maduro. Coleções não são um mercado de nicho, e o teto de receita não é um pressuposto. Quando a distribuição e a produção repetida geram juros compostos, o resultado é a escala. Uma receita anual de 1.000 milhões de dólares não é especulação; é o resultado esperado com a correta implementação deste modelo.

Isto é exatamente aquilo em que a OCG está a construir: uma empresa verticalmente integrada de coleções, desenhada para escala. Focamo-nos no design, na disciplina de fabrico, na confiança dos canais e no acesso à distribuição, pelo que o crescimento das receitas não depende de uma única edição (Drop) ou de um único ciclo. O problema não é se conseguimos gerar receitas; é se conseguimos fazer com que a distribuição gere rendimento composto de forma sustentável.

Este é o local onde o Birb muda a estrutura. A Pop Mart possui um meme que se move à velocidade da internet e uma empresa que se move à velocidade da manufatura. O Birb visa eliminar essa lacuna. O token não é o negócio; é uma camada de coordenação que permite que o negócio seja escalável culturalmente. O OCG fixa o Birb na realidade através de produtos, canais de retalho e parcerias. O Birb, por sua vez, acelera a distribuição permitindo que os memes se espalhem mais rapidamente e se tornem mais relevantes do que através dos canais tradicionais.

A maioria dos projetos vê "meme" como uma camada de marketing sobre o protocolo, mas vemos memes como primitivas do produto. A receita não é um efeito colateral; é a fonte de combustível. Cada ciclo de receita financia mais fabricação, uma distribuição mais ampla e uma maior área cultural da Birb. Este ano, milhares de pessoas abriram pacotes de cartas e figuras da Birb em suas casas. Este é o mecanismo. O físico é propaganda e também a prova de que oferecemos produtos de alta qualidade.

Em resumo: OCG é o motor de receita e o ponto de ancoragem real. Birb é o acelerador cultural. O argumento por trás dos Birbillions afirma que, quando estes dois elementos se fundem num único volante: atenção transforma-se em bens tangíveis, bens tangíveis transformam-se em receita, e receita volta a alimentar a distribuição. Assim, é possível construir a primeira empresa de consumo nativa de criptomoedas com receita anual de 1.000 milhões de dólares, fazendo exatamente aquilo que as empresas de consumo sempre fizeram: ganhar espaço nas prateleiras, ganhar comportamentos de compra repetida e tornar a cultura portátil.

Ganhar alcance e distribuição

As regras do jogo para produtos físicos são a distribuição (distribution). Tudo o resto é downstream. No mundo do crypto, gostamos de fingir que a distribuição é apenas conteúdo. No setor de bens de consumo, a distribuição é a localização física onde o produto se encontra. Se não conseguir obter espaço nas prateleiras, não terá marca.

É por isso que alguns dos esforços mais importantes do OCG parecem, à primeira vista, ser "missões secundárias". O nosso primeiro produto a ser distribuído pela Asmodee (o segundo maior distribuidor mundial de brinquedos) foi a Lotería, um jogo de cartas em espanhol que é omnipresente. O nosso primeiro produto a entrar no sistema de distribuição da GTS (a maior distribuidora de hobbies da América do Norte), da eVend (um distribuidor principal do ecossistema Funko) e da Star City Games (o operador mais importante de torneios e retalho de Magic: The Gathering) foi o Vibes TCG, centrado nos Pudgy Penguins e no Nyan Cat. Rigorosamente falando, estes não são propriamente "SKU Birb". São algo mais valioso: chaves. São objetos de prova que abrem a próxima porta.

Para compreender porquê isto é importante, tens de compreender por que motivo a criptomoeda tradicionalmente tem tido dificuldades na distribuição Web2. A criptomoeda introduz uma preferência de risco que não pode ser claramente mapeada para os quadros de cobertura existentes. Os distribuidores tradicionais foram criados para avaliar riscos de inventário, exposição ao crédito e responsabilidade de marca, dentro de normas regulatórias e operacionais estáveis. Os produtos de criptomoeda estão fora destas normas: jurisdições ambíguas, limites de responsabilidade imprecisos, modelos de custódia e liquidação desconhecidos, e comportamentos de preços que não se assemelham aos de produtos de consumo tradicionais. Quando os riscos não podem ser modelados, definidos ou segurados com as ferramentas existentes, a reação racional é evitá-los: mesmo que a procura seja real.

A indústria de coleções é uma das poucas em que esta atitude por defeito se encontra atenuada, pois uma grande parte da procura é, em si mesma, descendente do ciclo da criptomoeda. Quando os preços da criptomoeda sobem, aumenta também a capacidade de consumo discrecional de um grupo com uma sobreposição extremamente elevada com os colecionadores. Esta relação não é ideológica; é observável. Reflete-se na velocidade de esgotamento, nos preços do mercado secundário e na pressão de alocação durante os ciclos ascendentes da criptomoeda. Os gigantes da indústria de coleções podem ser cautelosos relativamente à criptomoeda como categoria, mas não são cegos quanto à origem da procura marginal.

Assim, a criptomoeda não é uma externalidade abstrata para os colecionadores, mas sim um sinal de procura a que o setor já aprendeu a atribuir um preço implícito, mesmo que não o proclame abertamente. Isto altera o cálculo de risco. Produtos relacionados com o público intrínseco à criptografia não são automaticamente rejeitados; são avaliados no contexto de um canal de procura já existente, capaz de influenciar o mercado.

Isso cria uma vantagem simétrica. Empresas tradicionais de colecionáveis desejam atrair consumidores de criptomoedas. A comunidade da criptomoeda deseja alcançar colecionadores tradicionais. Cada parte protege os utilizadores marginais que a outra parte carece. É por isso que os coleccionáveis são um dos poucos grandes ecossistemas de consumo dispostos a trocar acesso por acesso, valorizando suficientemente os clientes da criptomoeda. O resultado óptimo de Pareto entre OCG e os principais participantes do setor é a colaboração. Essa colaboração já começou e está gerando valor composto.

Quando és uma nova empresa a lançar um novo IP, não podes forçar a entrada nos canais de distribuição. Não vais conseguir entrar nos endcaps das lojas de retalho apenas escrevendo declarações. Constróis a tua credibilidade através de uma série de parceiros comerciais. Cada parceiro comercial sério que conquistas facilita o acesso ao seguinte, pois o recurso verdadeiramente escasso não é o capital, mas sim a confiança.

Evidência da execução

Argumentos como este só têm valor se passarem pelo teste da realidade. No setor de produtos colecionáveis, a execução não é teoria. É operação. É a tua capacidade de garantir que o teu produto resista ao teste dos colecionadores, que os distribuidores confiem em ti e te concedam espaço nas prateleiras, que o stock seja esgotado em vez de acumulado, e se consegues repetir este processo cada vez mais rapidamente.

A maioria dos projetos de criptomoedas nunca encontrou estas restrições. O Orange Cap Games tem operado dentro destas restrições desde o primeiro dia.

O primeiro teste rigoroso é a fabricação. A vida ou morte de um produto de coleção depende da sua integridade física. Se o produto estiver dobrado, desgastado, com erros de impressão ou degradado, tudo o resto deixa de importar. Com o Vibes TCG, já enviamos milhões de cartas que resistiram aos mais rigorosos validadores downstream da indústria: a PSA (a maior empresa de classificação do mundo). Aproximadamente 59% das cartas Vibes obtiveram a classificação máxima da PSA (PSA 10), uma percentagem recorde para qualquer jogo de cartas coleccionáveis. Este resultado não é apenas propaganda; é o resultado da ciência dos materiais, do controlo de processos e da disciplina na fabricação.

Somos uma das poucas editoras de produtos colecionáveis que fabricam por conta própria o nosso estoque de papel. A PSA reparou nisso. Essa relação levou à criação de cartões promocionais de marca conjunta no San Diego Comic Con (SDCC) e no New York Comic Con (NYCC). O único jogo que já fez uma promoção conjunta com o logótipo da PSA foi o "One Piece TCG". Quando os produtos da Birb Collection foram lançados, a PSA ofereceu serviços de avaliação no local no primeiro dia, graças à relação pré-existente que tínhamos com eles através do VIBES TCG.

A qualidade de fabricação sozinha não constrói um negócio. A distribuição consegue. E a distribuição é algo que precisa ser assegurado (underwritten), não comprado. Atualmente, estamos a distribuir através das três maiores distribuidoras de hobbies da América do Norte: GTS, ACD e PdH, e somos uma presença constante no circuito da Star City Games. Vamos fabricar o jogo Lotería para a Asmodee, o terceiro maior distribuidor de brinquedos do mundo, substituindo um SKU existente. A existência destas estratégias tem apenas um motivo: garantir que os produtos cheguem a tempo, esgotem e protejam os interesses económicos dos retalhistas.

A procura é a próxima restrição. Apenas a procura que esgota o stock é real. O nosso primeiro lançamento do jogo de cartas coleccionáveis Vibes vendeu 500 caixas de suprimentos em sete minutos, o que levou directamente à expansão da nossa distribuição pela Star City Games. Os lançamentos subsequentes geraram efeitos cumulativos. A nossa segunda impressão principal vendeu 15.000 caixas de suprimentos na primeira semana. No total, o Vibes vendeu mais de 8,6 milhões de cartas nos últimos 12 meses, gerando mais de 6 milhões de dólares em vendas primárias totais. Para um "projecto de criptomoedas", este não foi apenas um lançamento forte; foi um dos lançamentos mais importantes da indústria dos jogos de cartas coleccionáveis, ponto final. E fizemo-lo com um IP efectivamente menor do que os gigantes estabelecidos como a Disney, Star Wars ou One Piece.

Esta execução tem persistido porque não se limita a canais físicos. Desde a aquisição dos Moonbirds, expandimos a sua presença digital para Ethereum, Solana e TON, aumentando o número de carteiras únicas que possuem Moonbirds e a propriedade intelectual Birb de cerca de 10.000 para perto de 400.000. Apenas a publicação de adesivos no Telegram gerou mais de 1,4 milhões de dólares em procura, e também realizámos campanhas com tokens ligados à alma (Soulbound Tokens) com protocolos principais, incluindo CoinGecko, Jupiter e Solana Mobile. Estas são superfícies leves e rápidas que ajudam a espalhar a propriedade intelectual juntamente com a distribuição física, em vez de competirem com ela.

Os Moonbirds são importantes por si próprios, pois a autenticidade não pode ser falsificada. Eles surgiram durante o boom do NFT em 2021-2022, que foi o único período em que personagens nascidos na criptografia entraram em grande escala na consciência mainstream. Os Moonbirds registraram um volume de transações de mais de 10 mil milhões de dólares ao longo do seu ciclo de vida e atingiram um valor de mercado implícito de capitalização de mercado de dezenas de milhares de milhões de dólares. Esse carimbo cultural não pode ser recriado. A aquisição de Moonbirds não é um atalho; é o único caminho para começar a partir de uma propriedade intelectual nascida na criptografia com uma história legível.

O sinal mais claro de que este sistema é eficaz é a velocidade. Muitos projetos podem ser lançados uma vez. Poucos projetos conseguem ser lançados novamente, e ainda mais rapidamente. O primeiro produto da Vibes levou um ano a ser criado, enquanto o segundo levou apenas uma semana, e o Birb Blind Box foi criado em apenas um dia. Esta compressão do tempo para chegar ao mercado (GTM) não é acidental. É o sinal característico de um verdadeiro motor de distribuição. À medida que este motor acelera, a capacidade da OCG de "fazer reis" (king-make) com os IPs que fluem através da sua rede também aumenta.

Esta é a essência da evidência. Não se trata apenas de o Orange Cap Games ter realizado uma execução bem-sucedida, mas sim de ter demonstrado um sistema repetível: um ciclo no qual a disciplina na produção, a confiança dos distribuidores, a velocidade de esgotamento e a difusão cultural se reforçam mutuamente. O Birb foi concebido para ser colocado sobre este sistema: não como um subproduto da divulgação, mas como uma camada coordenadora que capta as externalidades de escala cultural.

A execução não é mais uma hipótese. Ela já está a acontecer. A única questão que resta é o quão grande é que esta roda de inércia pode tornar-se.

Por fim

O problema fundamental da criptomoeda nunca foi velocidade, custo ou throughput. Foi significado. O setor tem tentado decidir se deseja ser levado a sério ou ser acolhido culturalmente, como se fossem dois objetivos opostos. Não são. São duas forças que dominaram os momentos mais brilhantes da criptomoeda.

Uma memória emociona. A empresa é duradoura. A Crypto só funciona quando ambas são verdadeiras ao mesmo tempo.

Birb é uma tentativa de formalizar esta percepção. Não resolvendo a tensão entre o absurdo e a empresa, mas unindo-os. Velocidade de criação de memes. Gravidade criada pelas empresas. Ambos combinados geram prosperidade.

O que torna este momento único não é a narrativa, mas sim o contexto. Os utilizadores marginais da criptografia já não são especialistas em tecnologia. O vetor de crescimento marginal já não é a infraestrutura. Agora é a distribuição. E historicamente, a distribuição foi conquistada através de papéis, bens físicos e comportamentos de consumo repetíveis.

O argumento Birbillions é apenas a afirmação de que este ciclo pode ser escalado. Quando um meme é emparelhado com a produção real e a distribuição real, ele não decai, mas cresce com juros compostos.

Se o Crypto quiser gerar significado fora de si mesmo, não será porque, no fim, fará o mundo acreditar que é sério. Será porque aprendeu a tornar-se real sem deixar de ser absurdo.

Esta é a aposta. Próxima paragem: Birb. Próxima paragem: Birbillions.

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